Con la presencia del Presidente del Consorcio de Gestión del Puerto, Federico Susbielles, y la Senadora Provincial Ayelén Duran, los Organismos Artísticos del Sur realizaron un balance de su desarrollo durante 2022 y anunciaron las fechas de las últimas presentaciones de los cuerpos artísticos en el Puerto de Bahía Blanca.
Así, los días viernes 16, sábado 17 y domingo 18, desde las 20:30 horas se presentarán las funciones de los tres cuerpos artísticos en el Puerto. Durante la primera fecha el Ballet del Sur va a representar parte de la obra de Astor Piazzolla. Entre tanto, el sábado la Orquesta Sinfónica Provincial presentará diversas piezas de música de películas. Finalmente, el domingo el Coro Estable interpretará la misa criolla de Ariel Ramírez.
En este contexto, Federico Susbielles recibió a las autoridades del organismo y celebró la oportunidad de que el Puerto sea la sede de su cierre de año. “Los OAS han tenido un año realmente histórico en materia de producción artística” y “en cantidad de funciones”, valoró.
Además, señaló que se “han articulado muy profundamente con la comunidad a través de nuestras escuelas, del PAMI y de las Sociedades de Fomento”. Con respecto a las funciones, mencionó que “vamos a tener el orgullo de recibirlos el fin de semana en el Puerto, abierto a la comunidad en forma gratuita como siempre“. En ese sentido, remarcó que:
“Es una propuesta pensada para la familia, para el disfrute y para que la gente pueda vivir a pleno lo mejor de nuestra cultura en el Puerto. Además, va a estar Papá Noel, así que
también la invitación es para que puedan venir con los niños a dejar sus cartas y sacarse
fotos”.
Por su parte, la coordinadora de los OAS, Natalia Martirena, agradeció el recibimiento del Puerto y el trabajo conjunto con Puerto Cultural y analizó el trabajo del organismo a lo largo del año. “Mi rol empezó el año pasado desde la coordinación“, manifestó, al tiempo que agregó:
“La pandemia y la falta de un lugar físico ha sido para nosotros que venimos de las artes escénicas no sólo un desafío sino realmente una situación muy crítica”.
Al respecto, comentó que “nosotros no podemos hacer home office” y señaló que “reconstituir los organismos y volver a repensar las políticas de gestión no solo significó repensar las obras a hacer sino también pensar para quién y cómo”. “En el medio teníamos que ver cómo volver a nuestra sede natural“, agregó, “que es el Teatro Municipal“. “También cómo volver a fortalecer nuestra autoestima y nuestro entrenamiento”, señaló.
“OAS es un enorme ecosistema que depende de instituciones y se enriquece de
colaboraciones“, detalló Martirena, “no está en el centro de la escena el artista únicamente”. “Hay muchos técnicos, muchos escenógrafos”, comentó, al tiempo que resaltó que:
“Realmente en Bahía y la región tenemos un proyecto de Instituto Cultural provincial a cargo de Florencia Saintout que viene a decir que la política cultural, pública y estatal es una manera no solo de pensar formas de vida sino también de saber que con eso no alcanza, para eso está el arte, para decirnos que con la vida no alcanza que hay algo más”.
Por su parte, el jefe artístico de los OAS, Ramin Bajani, se refirió a la recuperación de la agenda del organismo luego de la pandemia, que incluyó más de 70 funciones en distintos puntos de la ciudad y la región.
“Veníamos realmente con una inercia tremenda porque había muchas ganas de volver al escenario y de encontrarse con el público“, explicó, “esa inercia se tradujo en una temporada récord para OAS”. “La temporada ha sido la mejor de muchos años con más de 70 funciones en el año“, remarcó. Además, se refirió a la recuperación del Teatro y manifestó que:
“Otro de los desafíos fue la recuperación de la sede natural histórica de OAS que realmente lo seguimos trabajando y luchando día a día”.
“Fue un logro poder volver al Teatro“, expresó, y concluyo: “Hemos cumplido con creces las expectativas de los cuerpos artísticos y del público y el cierre va a ser broche de oro de un año espectacular”.
A su turno, los directores de los tres cuerpos artísticos analizaron la situación que
atravesaron a lo largo del año. En ese marco, Pedro Garaban, maestro director del Coro Estable indicó que “el coro ha tenido una temporada muy variada en cuanto a repertorios, se abarcaron repertorios novedosos, con estrenos”.
Por otro lado, resaltó “un proyecto muy puntual que fue muy importante este año“, y se hizo “en articulación con las escuelas secundarias de la ciudad” “las cuatro escuelas de arte y con OAS”. “El proyecto Soy Ópera“, puntualizó, “que nos permitió llevar adelante la puesta en escena de una ópera barroca, Dido y Eneas”. En ella, según detalló, “pudimos articular de diversas maneras colaboración para la producción”.
En ese sentido, subrayó que “muchísimos adolescentes pisaron el teatro por primera vez“. Además, aclaró que esto fue posible “porque se hizo un trabajo previo con cartillas didácticas, con visitas a las escuelas mostrando parte de la ópera”. Al respecto, destacó:
“La responsabilidad que tenemos como cuerpos artísticos del Estado es la articulación, dar a conocer, poner en valor y resignificar géneros con las y los chicos de los secundarios y la sociedad en general”.
Además, manifestó que “pensar los OAS como tres cuerpos por separado dista bastante de lo que hemos pautado”. Según detalló, el objetivo es “trabajar mancomunadamente” y agregó:
“Pensamos que a la hora de llevar un organismo artístico adelante que tiene que ver con la danza, con la música, con la palabra, refleja mucho lo que esperamos como sociedad”.
“La fuerza no está en lo estético solamente“, continuó, “sino en lo colectivo que es lo que manifiestan nuestros organismos, tanto el ballet como la orquesta y el coro”. Además, comentó que “queremos ofrecer esa posibilidad al público”.
“Que no solamente se sienten a disfrutar de un trabajo profesional que tenga un disfrute por lo estético” sino también “habilitar un espacio de construcción de sentido, de opinión“. Asimismo, indicó que:
“Es muy importante hacer un espacio en lo cotidiano para sentarse a disfrutar una ópera y ver cómo lo colectivo, la coordinación, la escucha, la comunicación hacen parte de lo que también soñamos como sociedad”
El director del Ballet del Sur, Luis Miguel Zuñiga, destacó la labor de todas las personas que trabajan en la puesta en escena y el fortalecimiento del vínculo con la Escuela de danza. “Hemos tenido distintos eventos que considero superadores para la trayectoria del Ballet del Sur“, comentó, al tiempo que destacó que:
“Hemos podido tener nuevamente coreógrafos invitados para contar nuevas historias donde la comunidad pueda vincularse desde las inquietudes que tiene la sociedad hoy en día”.
Por otro lado, explicó que “una de las propuestas que incorporamos son los ensayos abiertos a la comunidad“. Al respecto, recordó que “tienen una entrada libre y gratuita al Teatro Municipal” y resaltó que:
“Con mucha dicha hemos conocido personas que visitaban por primera vez el Teatro y en esta propuesta didáctica de ensayo abierto poder compartir el detrás de escena”.
Asimismo, también valoró “la articulación con la Escuela de Danza de Bahía Blanca a través de capacitaciones con el staff del Ballet“, “con coreógrafos invitados” y “esperando justamente acercarnos más profundamente cómo ha sido en sus inicios la relación entre la Escuela y el Ballet”. “Una relación que hay que seguir fortaleciendo“, concluyó.
Por su parte, el director de la Orquesta Sinfónica Provincial, Luis Belforte, resaltó el crecimiento del cuerpo artístico y comentó que:
“En el caso de la Orquesta esta idea de recuperación y de poder volver a encontrarnos luego de la pandemia fue uno de los primeros objetivos”.
“Ese desafío fue abordado desde el trabajo“, expresó, “hicimos más de 28 presentaciones en el año lo cual es muchísimo”. Por otro lado, habló de los proyectos realizados en conjunto con la comunidad, detallando que:
“Desarrollamos un proyecto en funciones didácticas a partir de la cual se articuló con el Conservatorio de Música de la ciudad, organizamos un ensayo abierto para que vengan chicos y chicas de las orquestas escuelas de la zona, la grabación del himno que realizamos con Radio Nacional, hay muchas actividades, pero la idea general fue ampliar y ofrecer”.
Asimismo, señaló que “ha habido un trabajo importante desde lo territorial“. “Desde la recuperación del Teatro Municipal como un lugar donde se realizan funciones y conciertos”, comentó, pero también “una idea de descentralizar y llevar a otras instituciones lo que nosotros hacemos“, aclaró, “conciertos en iglesias, clubes, universidades, el puerto, otras ciudades”.
Entre Tanto, la Senadora Provincial Ayelén Durán se refirió a la labora de los OAS y el Instituto Cultural de la Provincia en la región. Al respecto, consideró que “esto es fruto del trabajo colectivo“.
“Hay mucha gente detrás de este equipo que bregó para que este sea un buen año para los OAS”, continuó explicando, “también hemos acompañado la gestión desde nuestros roles para poner en agenda por el derecho a la cultura“. En ese sentido, resaltó que “consideramos que tenemos el privilegio de contar con los OAS en la ciudad como motor de la cultura”. Además, aseveró que:
“Es un año que cierra con gente que conoció el Teatro, que acompañó y fue a las funciones y con un Instituto provincial que recuperó la agenda cultural de la región”.
“Como legisladora de la Sexta Sección”, añadió Durán, “creo que es importante que se empiece a dinamizar“. “Que vaya a cada pueblo y ciudad de la provincia este organismo que le pertenece a cada ciudadano”, señaló, al tiempo que concluyó: “Es un trabajo en el que nos van a encontrar acompañándolos”.
