El músico y compositor bahiense Francisco Battistella conversó con Juan Ignacio Guarino en El Ágora 2025, al aire de Taboo Radio, sobre la publicación de “Bajo la Superficie“, el cuarto álbum de su proyecto musical Hyema, y se refirió tanto al proceso de creación como a la necesidad de “poner en valor lo que hacen los artistas“.
En una entrevista con Juan Ignacio Guarino para El Ágora 2025, emitido en Taboo Radio, Francisco Battistella compartió detalles sobre “Bajo la Superficie“, el nuevo álbum de su proyecto musical Hyema.
Publicado el pasado 1 de mayo, representa el cuarto álbum del músico y compositor bajo este nombre. Se trata de 7 canciones de rock progresivo instrumental, aunque el artista explicó que “Hyema surge a partir de intentar no estar pensando en los géneros cuando uno compone“.
“Yo desde el principio me puse como objetivo que la música no fuera mi trabajo porque es algo que hago cuando tengo ganas”, comentó, al tiempo que explicó que para él la música es “una forma alternativa de expresión por fuera de lo que uno hace día a día”.
“Bajo la Superficie”: Francisco Battistella presentó el nuevo álbum de Hyema
¿Qué hay detrás de las palabras?
Battistella, quien también es profesor en Filosofía, indicó en la descripción de su álbum que “Bajo la Superficie” se inspira en la comunicación y “en lo que queda oculto detrás de las palabras que uno utiliza para expresarse”.
Cuando se le consultó si su labor como periodista en El Ágora Digital y sus estudios influyeron en la elección del tema, respondió que “todo lo que uno hace termina permeando en el arte que uno crea”.
Además, señaló que “hay un montón de cosas que uno no puede explicar -o no explica-, pero que siente y que quedan fuera del lenguaje” y agregó: “La música para mi permite comunicar en cierto sentido eso, a la vez que por ser instrumental deja abierta la puerta a que uno lo interprete como quiera“.
El artista también explicó que su intención fue que la portada (a cargo de Zink Ilustración) también diera a entender este concepto. Se trata de “un barco de papel que está atravesando la superficie entre un mar, quizás insondable y opaco, y el cielo transparente”
“Es una suerte de alegoría de la situación de uno atravesando ese lenguaje, atravesando el horizonte entre lo que se dice y lo que no se dice“, completó.
El equilibrio entre lo simple y lo complejo
Si bien se trata de música instrumental, Battistella explicó que a través de los títulos pretende “dar a entender” conceptos. “Es un juego de insinuaciones”, dijo, “decir algo, pero permitir que el otro pueda interpretarlo en lugar de hacer un título descriptivo”.
En otras palabras, “que el oyente pueda usar eso para pensar algo y darle la vuelta que quiera“. En ese sentido, comentó que hay quienes piensan su música “desde un lugar diferente al que pienso yo”.
En cuanto al proceso de grabación, recordó que “es un proyecto de una sola persona”, por lo que “hago todo el proceso, desde la composición hasta la publicación“. Sin embargo, subrayó que “cuando uno publica, uno tiene que ser sincero consigo mismo y pensar: ‘¿yo escucharía esto si no lo hubiera compuesto yo?'”.
Sobre sus composiciones, explicó que “siempre la idea fue que sonaran bien para cualquiera“, estuvieran interiorizados o no en teoría musical. También se diferenció de los proyectos musicales que priorizan la complejidad musical por sobre la facilidad de escucha. “Creo que la complejidad más virtuosa es la más sutil“, dijo.
El valor del trabajo de los artistas
La música de Hyema está disponible en todas las plataformas musicales disponibles, desde Youtube y Youtube Music, hasta Spotify y Bandcamp. Sobre esta última opción, Battistella remarcó que ahí los interesados “pueden comprarlo, no solo escucharlo“.
Si bien aclaró que para él la música es un hobby, comentó que comprar el álbum “es una forma de valorar, más allá de lo económico, el trabajo que uno hace”. “Me gusta pensar esto como una forma de jerarquizar el trabajo artístico“, dijo.
En este contexto, enfatizó “lo importante que es el arte en nuestras vidas” y puntualizó que “es parte de la vida de uno, enriquece la vida de uno”. Es por eso que “está bueno valorar a los artistas que hay detrás de eso” y “arrancar a poner en valor lo que hacen quienes participan en el rubro”.
